《非遗扎染技法》培训心得体会

近期参与的思雪老师扎染培训，像是一场跨越古今的手工艺对话。从生疏的捆扎到惊艳的成品，我不仅掌握了一门传统技艺，更在布帛与染料的碰撞中，读懂了手工艺术的温度与智慧。

培训之初，我以为扎染只是简单的"捆扎+染色"，实际操作后才发现其中藏着大学问。老师先带我们追溯了扎染的渊源——这种起源于少数民族的工艺，曾是承载生活与信仰的文化载体，如今依然在时尚与家居领域焕发活力。实操环节从基础技法学起：捆扎时皮筋要多缠绕几圈才能让图案层次更丰富，夹扎前的折叠角度直接影响纹理走向，而浸染时间的长短则决定了颜色的深浅浓淡。我最初尝试三角形扎结法时，因折叠不够规整，染出的花纹杂乱无章；后来调整力度与角度，才终于得到清晰的几何纹路，这让我深刻体会到"细节决定成败"的真谛。

最令人着迷的是创作与等待的过程。当掌握基础技法后，我们进入自由创作环节，有人用风琴折法追求规整线条，有人以随意揉皱法营造自然肌理，我则尝试组合云染塔扎与旋转扎结两种技法，想呈现独特的层次感。染色时需耐心等待染料渗透，看着白布在染缸中慢慢变色，再经历氧化过程中从绿到蓝的奇妙转变，那种期待感格外珍贵。而当小心翼翼拆开皮筋与夹子，看到捆扎处留白与染色区交融出的纹理时，所有的繁琐都化作了惊喜——这正是扎染的魅力，每一件作品都因手工的独特性而无法复制。

培训中的交流与感悟更让我受益匪浅。与其他学员互相观摩作品时，我发现同样的技法在不同人手中会生出迥异风格：有人偏爱明快的撞色搭配，有人擅长淡雅的渐变效果，这种差异让我学会了从多元视角看待创作。老师分享的白族扎染故事更让我动容：那些取自草木的染料，那些代代相传的技法，不仅是工艺的延续，更是对自然的敬畏与文化的坚守。

此次培训让我明白，扎染从来不是简单的手工艺，它是耐心与创意的结合，是传统与现代的对话。每一次捆扎都是对细节的雕琢，每一次等待都是对美好的期许，每一件作品都承载着创作者的心意。未来我不仅想继续探索更多扎染技法，更希望将这份传统工艺的魅力分享给更多人，让这门古老的艺术在生活中永远鲜活。

方正县城北幼教中心

2025年11月